对于这种现象的起源，除了一方面是当艺术的边界在不断被扩大，人们对于艺术的理解也不仅仅限于被镶在画廊里的画作。从杜尚，到安迪沃霍尔，当艺术边界不断被扩大的同时，对于艺术与商业之间的界限也不断被缩小。

除此之外在另一方面，我们也可以追随回到诞生于1960年代的后现代消费文化：

换句话说，随着现代人们的生活质量不断提升，吃饱，穿暖不再成为我们的主要问题，反而，把关注转移到了怎么活的更精致，穿的更有个性，更有风格。所以，现代人去选择商品或者品牌的时候，往往会更加关注于品牌背后所代表的理念，商品所能带给他们的个性与自我表达。 

所以与早期的时代相比，美学元素对于后现代社会来说非常重要。毕竟，现在谁不想对外给别人展现一个 “炫酷有个性” 的人设对吧 ~

那么在众多品牌当中，耐克（Nike）这一超级品牌，常年站在服装品牌的巅峰屹立不倒，他们对于美学与创新的不断追求可真是不得不拿出来一谈。

耐克（Nike）成长战略的核心是创新理念，自成立之日起，耐克就一直坚定地致力于寻找和投资新的创意。

而艺峰国际旗下的艺术家们曾接受过耐克的委托，为耐克提供了无限种创意想法，例如：艺峰国际旗下艺术家 —— Mark Ward为耐克设计了 Nike Air Max 90 Viotech 球鞋，以及宣传画面；

Carlo Cadenas 为耐克Running Goble活动设计了宣传画面

DFT以他独具的个人风格，重新打造了Nike Art Jordan —— “一个从鞋子到艺术品的转变。”

除此之外，还有艺峰国际旗下的Justin Poulter，TAROURYU，Charis Tsevis，Jonny Wan等等也曾有幸受到过耐克的邀约为品牌进行创作。

艺峰国际艺术家Mark Ward作品

艺峰国际艺术家Justin Poulter作品

耐克很清晰地明白 —— 产品是在工厂制造的，但品牌却是建立于消费者内心。

在这场艺术家的跨界合作 “涌流” 之下，耐克不但为他们的品牌在后现代消费文化中打出了创新以及创意的优势，并且也通过了艺术家的桥梁，在消费者的内心构建了一个独一无二，有个性与价值的品牌形象。

艺峰国际艺术家瓜生太郎作品

我们都知道 “艺术家” 这个词在很多人眼里听起来就非常地高端大气上档次 ~ 而 “艺术家” 一词也常常与特立独行，自我风格，以及自我表达相挂钩。在后现代消费文化中，品牌 + “艺术家” 这一联合无疑是为消费者们构建了一座自我表达的桥梁；鞋子不再是普通的鞋子，而是与艺术家联名，表达了 “态度” 的作品。这一点的实现对于耐克在营销的道路上可是非常地宝贵，耐克非常清楚地知道如何打进年轻人的心里，以及如何在后现代消费文化中打出品牌优势 （那当然在这之中，也少不了艺术家们的设计真的很有新意，很好看 ~ ）

艺峰国际艺术家Kelly Anna作品

NIKE 

服装界的代表

据数据显示，2013年，耐克被Fast Company评选为全球最具创新力的公司之一。

2017 年，耐克被声誉研究所（Reputation Institute）评为全球企业声誉前50强 。

2019年被Brand Finance冠为最有价值的服装品牌……

耐克的成功可以被归功于许多因素，但在整个开发过程中，耐克始终如一 —— 坚持创新，效率和创造力的关键驱动力。

艺峰国际艺术家Mark Ward作品

耐克与各大艺术家合作除了能够顺应后现代消费主义的“规则”，还能顺应浮躁、快销的时代：

那么看到这里，相信你们就能开始明白为什么像耐克，香奈儿，康威等等品牌“巨头”也要经常找艺术家合作了吧？其实一部分是为了去抵御来自快时尚巨头（例如Zara，H&M等等）的激烈竞争，并去适应不断变化的购物模式。

艺峰国际艺术家Alexandra Zutto为 Nike Air Force 1 concept设计

艺峰国际艺术家Van Orton作品

艺峰国际艺术家ChocoToy作品

艺峰国际艺术家Iain Macarthur作品

创新

已成为当代非常重要一词。

耐克将它的运动鞋定位为具有创新设计与技术，高价位的高品质产品。耐克凭借着丰富产品类型及杰出创新的设计，2020年，耐克以约347.9亿美元的品牌价值成为全球排名第一的服装品牌，在它下面的则是我们都熟知的 Gucci，Adidas，LV，Cartier，ZARA…等等。

因此无论是以前还是现在，耐克一直紧紧抓着“创新”一词不放，签约顶级运动员，创造了人人皆知的 “Just do it” 口号，艺术家跨界合作等等等等，无一都在不断给我们诠释了它是如何走向服装品牌的巅峰。即使是以前签约了著名运动员给品牌打出了根深蒂固的一笔，也不忘在后续发展，联合艺术家持续给大众输出新鲜的一面。

艺峰国际艺术家Ori Toor作品

艺峰国际艺术家Mard Ward作品

耐克从来不会跟你说他们的产品有多好，穿的多舒服，而是用图像与理念告诉你，他们的产品能给你带来什么体验，用设计告诉你，他们的产品有多特别。

这是因为在后现代主义社会，浮躁，繁华，时空的拉大，选择性的极其自由，人们也不再屑于耐心聆听产品的信息与功能性，反而更多关注于产品能为他们带来的 “第一眼体验” 与 “情感”。即使耐克有着根深蒂固的品牌根基，也不忘以新的形象，新的创意面向大众，充分利用好与艺术家的合作模式，为他们品牌“上价值”，因为他们知道，大众的新鲜感消逝地很快，大众对自我的追求愈发愈热烈。